Sacred Lines — Experimental Page
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AVANT DE DESSINER,
NOUS CHERCHONS CE QUE LA PIÈCE DOIT DIRE.
Pour nous, le design ne commence pas par une tendance.
Il commence par une intention : une histoire, un symbole, une sensation ou quelque chose que l’on souhaite garder près de soi.
Notre rôle est ensuite de lui donner une forme juste.
LE SENS AVANT LE MOTIF.
Un symbole n’a de valeur que s’il raconte quelque chose.
Nous ne cherchons pas simplement à décorer un vêtement. Nous cherchons à comprendre ce qui mérite d’y apparaître — et pourquoi.
Plutôt que suivre une tendance, nous cherchons à créer une pièce qui conserve son sens dans le temps.
UNE IDÉE N’EST PAS ENCORE UN DESIGN.
Une intention peut naître d’un souvenir, d’une croyance, d’une forme, d’un mot ou d’un symbole.
Nous cherchons ensuite comment la traduire à travers les lignes, les motifs, les couleurs, leur placement et leur relation au mouvement.
Le motif n’est pas simplement posé sur la pièce. Il est pensé avec sa coupe et avec le corps.
LE MOTIF N’EST PAS POSÉ.
IL EST CONSTRUIT
AVEC LE CORPS.
A study in contrast
LE PROCESSUS
01 — L’INTENTION
Ce que vous souhaitez exprimer, raconter ou garder près de vous.
02 — LE LANGAGE
Les symboles, formes, couleurs et références capables de traduire cette intention.
03 — LA SIMPLIFICATION
Nous retirons ce qui est décoratif ou inutile jusqu’à ne garder que ce qui renforce réellement l’idée.
04 — L’INTÉGRATION
Le design est adapté au modèle choisi, à sa coupe et au mouvement du corps.
01 — L’INTENTION
Ce que vous souhaitez exprimer, raconter ou garder près de vous.
02 — LE LANGAGE
Les symboles, formes, couleurs et références capables de traduire cette intention.
03 — LA SIMPLIFICATION
Nous retirons ce qui est décoratif ou inutile jusqu’à ne garder que ce qui renforce réellement l’idée.
04 — L’INTÉGRATION
Le design est adapté au modèle choisi, à sa coupe et au mouvement du corps.
RETIRER PLUTÔT QU’AJOUTER.
Une création forte ne vient pas forcément de ce que l’on ajoute.
Nous retirons ce qui détourne de l’intention jusqu’à ne garder que les éléments qui ont réellement une raison d’être.
TOUT NE MÉRITE PAS
DE DEVENIR UNE PIÈCE.
Une idée peut être esthétique sans être juste.
Avant de la transformer en création, nous cherchons à savoir si elle porte suffisamment de sens, si elle fonctionne sur la pièce et si elle peut continuer à exister au-delà de l’effet de nouveauté.
QUATRE PRINCIPES.
UNE DIRECTION.
La création doit partir d’une intention suffisamment forte pour dépasser l’effet de nouveauté.
Nous préférons retirer plutôt qu’ajouter.
Chaque élément doit avoir une raison d’être.
Une ligne doit fonctionner lorsque le corps bouge, pas seulement lorsqu’on regarde le dessin à plat.
Nous cherchons à créer une pièce qui puisse encore avoir du sens lorsqu’elle n’est plus nouvelle.
Quatre principes — une direction
PERSONNALISER
N’EST PAS CO-CRÉER.
Choisir une couleur ou ajouter un prénom à une pièce existante relève de la personnalisation.
La co-création va plus loin.
Nous partons de votre univers, de ce que vous souhaitez exprimer, avant de décider comment le traduire visuellement sur la pièce.
Vous n’avez pas besoin de devenir designer.
Notre rôle est précisément de transformer ce que vous nous apportez en une direction créative cohérente.
VOUS APPORTEZ LE SENS. NOUS LUI DONNONS UNE FORME.
UNE IDÉE SUFFIT POUR COMMENCER.
Des pièces et ensembles façonnés autour d’une intention, co-créés avec vous et produits à la demande.
Pensés pour durer et accompagner le mouvement au fil des années.